在艺术家Kamila的改造下,雅典学院里部分建筑穿上了“衣服”。　　郑骏 摄

红网综合 产经周刊记者 郑骏

想和真正的“艺术家”近距离接触？了解他们创作的心路历程？昨日，远大P8为长沙爱好艺术的市民提供了一个好机会。4位驻留艺术家用了近一个月的时间在P8联合社区进行了深度体验并创作，同时将其未完成的部分作品展出，与大家交流创作的灵感来源。

先锋艺术

大胆制造荒诞

本次邀请的艺术家有别于传统的艺术家。他们不满足于仅仅创作一个雕塑，一幅画，或是一个音乐作品。他们希望以一种更新颖和前卫的方式表达自己创作理念和想法。通过公共空间艺术、装置艺术、音乐演奏、视频拍摄等方式，观众能在欣赏一件艺术作品时能调动多重感官。

“我希望在我的作品中呈现出一种对立和荒诞的感觉。” 黄天佑是英国约克郡雕塑公园的做客艺术家。他的创作集中在雕塑装置领域。刚来的时候，他发现远大城里进进出出的人有些穿着蓝色的制服，有些穿着西装。“衣着是一种符号，穿制服的是工人，穿西装的多半是管理层。这些符号代表了人和人之间的一些区分，这激发了我的创作灵感。”

黄天佑认为现代工业科技与自然环境之间的矛盾关系已经成为了当今最值得探讨的问题。作为一个拥有七年创作经验的艺术创作者，他希望能通过艺术化表现，唤起人们日常经验中的集体记忆，从而引发对环境、以及工业发展与自然之间关系的思考。

对于体现荒诞感，张潇月的作品则更激进。她制作了一双特质的鞋，在鞋底扎满了图钉。“虽然我做足了保护措施，但还是会感受到那种疼痛。”穿着这样一双鞋，她展示了她在绿地中漫步的过程。以装置和行为的形式来创作，结合当地的场地和文化进行空间介入和改造是张潇月一贯的创作手法。“人生每向前一步都是很痛苦的，我就想通过这样的方式表达这个主题。”

永恒主题

人和环境共存

如果你曾来到远大城参观，你定会发现一栋特别像古迹的建筑——雅典学院。这是远大的标志建筑之一，在这座建筑屋顶上是12个不同的雕塑。但最近，这些雕塑发生了一些变化。细看之下，原来其中有两个竟然穿上了远大的蓝色制服。这是艺术家Kamila Szejnoch的杰作。

Kamila来自波兰，这是她第一次来到中国。她坦言在远大生活的这一个月无比震撼。“这里既是工厂，又是花园。而且这个公司对环境的关注，甚至对人类未来的使命感让我感到非常敬佩。”因此，她使用了《圣经》中“失乐园”的意象进行创作，分别让左右两个男女雕塑穿上了衣服。“他们分别象征着亚当和夏娃，在吃了禁果之后，他们穿上了衣服。远大城如此之美，我觉得它也像是人类的一座‘失乐园’。”

对于人和环境的关系，艺术家莫佳青更是脑洞大开。她的作品通过一个非常具有视觉冲击力的视频呈现在观众眼前。故事讲述的是两个外星人在地球进食，而他们的食物竟然是人类产生的白色垃圾。流连于艺术家们的绝妙的创意和深厚的艺术功力，观众们纷纷大呼过瘾。

“这是我们P8艺术家驻留项目的第一期，”P8联合创始人黄立亭表示，“这四位艺术家将于5月4日展出他们的最终作品，敬请期待。”