著名管风琴演奏家沈凡秀在音乐会上与唢呐合奏，带来震撼人心的《东方红》。图为2020年12月，沈凡秀在长沙音乐厅为观众讲解身后的管风琴。长沙音乐厅供图

在“大江大河交响季 百里画廊百年歌”省会长沙庆祝中国共产党成立100周年大型交响合唱音乐会上，作为正式演出序章的交响合唱《东方红》，创造性地使用了西洋乐器管风琴与民族乐器唢呐的合奏形式。参与演出的著名管风琴演奏家沈凡秀对此给予了高度评价。

长沙交响乐团团长王智介绍说，西洋乐器与民族乐器的合奏是此次音乐会的一大亮点，他用“中国与世界交响”的诗意化语言来形容这种火花的碰撞、灵感的迸发。记者在现场听到，管风琴声响起，雄伟磅礴的气势，肃穆庄严的气氛，其丰富的和声绝不逊色于一支管弦乐队；随着唢呐声高亢嘹亮的进入，高音腾空而上，刺破云霄。二者合奏，《东方红》的旋律直抵人心，震撼无比。

管风琴是一个小众乐器，中央音乐学院教授沈凡秀就是国内为数不多的管风琴演奏家。沈凡秀与长沙还颇有缘分，2015年长沙音乐厅安装管风琴时，她就是验收专家。去年12月，沈凡秀还来长沙举办过管风琴音乐会。

管风琴被莫扎特誉为“乐器之王”，素以装置宏大、结构复杂、音色丰富、造价昂贵著称。目前国内管风琴的数量仍不算多，长沙音乐厅的这台是省内唯一，也是全省最贵的乐器，被工作人员亲切地称作“镇厅之宝”。管风琴之所以能发出多种音色，原理在于操控音栓来控制不同音色的风管，有的可以模仿长笛音色，有的可以模仿小提琴音色，有的可以模仿小号音色，有的可以模仿三角铁音色。这样一来，通过不同音栓的组合，就能实现丰富多彩的演出效果，不亚于一支交响乐队。

值得指出的是，不同音乐厅的管风琴都是量身定制的，音栓配置都不同，是独一无二的存在，像长沙音乐厅的这台就有61个音栓之多。因此，管风琴演奏家去不同的音乐厅演出都是在与新朋友打交道。这次沈凡秀参加音乐会，正是因为她对长沙音乐厅管风琴较为熟悉，有过多次使用经验，因此节省了不少磨合时间。

提及此次演出感受，沈凡秀感慨万千。管风琴安装在长沙音乐厅湘江大厅的最高处，这给演奏带来了不小的挑战。比如，管风琴演奏家和乐队指挥一样，都是背对着观众的，这意味着她无法直接看到指挥的动作。为此，主办方特意在管风琴演奏台上安装了小型屏幕，让沈凡秀能与指挥“面对面”，最后圆满完成了演出任务。

这次音乐会使用管风琴和唢呐一起合奏《东方红》，这创意令她拍案叫绝，连声称赞。

首先是西洋乐器与民族乐器的合作，这是沈凡秀一直在做的事，她告诉记者：“我过去也和琵琶、板胡、羌笛等民族乐器进行过合作，演出《云想花想》《夜深沉》等曲目，效果都很好。”

其次是用管风琴演奏《东方红》，这是沈凡秀多年的心愿，这次终于实现了。她说：“我这次来长沙特别开心，我早就想，用管风琴演奏《东方红》肯定特别有气势。但没想到，长沙的音乐会上真的加入了管风琴。”

沈凡秀作为中国管风琴领域的重量级人物，通过这些年来与长沙打交道，切实感受到长沙市民对于管风琴的接受程度越来越高，长沙的艺术氛围也越来越好。她告诉记者：“当年长沙修建音乐厅时，就是否要安装管风琴专门到国家大剧院等地调研，这种专业态度给我留下了深刻印象。”去年底在长沙演出前，沈凡秀通过网络直播的方式为大家介绍管风琴，观看的人非常多，出乎她的意料。到正式演出时，场内观众之多更让她惊讶。“长沙的观众越来越会欣赏管风琴了。相信通过此次音乐会上的《东方红》，会有更多人感受到管风琴的魅力。”