雨花非遗馆外观 均为资料图片

钟星琳与父亲钟建桐一起制作年画。

滩头年画

宝庆瓷刻《齐白石》

山不在高，有仙则名。在长沙雨花区衫木冲东路与卉园路的交界处，有一座四层楼的建筑，相比于周围鳞次栉比的高楼大厦并不起眼，但里面却活跃着不少技艺非凡的能工巧匠，其中不乏省级、国家级大师，这里便是雨花非遗馆。近日，雨花非遗馆在刚刚结束的第十五届中国（深圳）国际文化产业博览交易会上揽下1金1银3铜奖项，还入选了文化和旅游部非物质文化遗产司指导、中国旅游报社评选的“2019非遗与旅游融合十大优秀案例”，其打造的 “看非遗、品非遗、玩非遗、学非遗、买非遗”的产业链也越发引人注目。

深圳文博会揽五项大奖

曾“三顾茅庐”访大师

在上月举行的第十五届中国（深圳）国际文化产业博览交易会上，雨花非遗馆惊艳全场。他们精选了湘绣、滩头年画、土家织锦、湘西竹编、宝庆瓷刻、江永女书、草木染等48件非遗作品及文创产品参展，并精选了11项角逐文博会大奖。

在最后的评选中，湘绣《龙腾·凤逸》获金奖。其创作灵感来源于马王堆刺绣的纹样，是汉代经典云纹“长寿绣”与“乘云绣”，由年近半百的高级工艺美术师辜金华、马慧斌和80后设计师夏艳共同完成。此外，叶水云与傅元庆创作的西兰卡普（土家织锦）作品《椅子花》获银奖，竹编渔具作品《年年有余》、宝庆瓷刻《齐白石》、剪字《福聚中国》获得铜奖。

文博会上载誉归来证明了雨花非遗馆的文化创造力。高校界有句俗话：所谓大学者，非有大楼之谓，有大师之谓也。这句话同样适用于雨花非遗馆。非遗馆的含金量，不在于楼有多高，门面有多宽敞，而在于里面有多少掌握独门绝技的名家高手。早在雨花非遗馆筹建阶段，创始人郭存勇就不断在全国寻访非物质文化遗产传承人，广邀大师。

湖南邵东的刘上四是泥书传承人，精通用桐油、糯米等混合原料为墨，以小勺子为笔书写牌匾，其字体苍劲饱满。2015年，当郭存勇登门拜访时，他已经久不动笔，改行做起了油漆生意。郭存勇邀他“入伙”，刘上四却摇摇头：“现在牌匾都用电脑刻字，玩不过人家。”

但郭存勇“三顾茅庐”，大道理、小是非，讲了一箩筐，刘上四最终同意出山。不过开张3个月，刘上四没接到一个单，郭存勇急人之所急，夹着做好的牌匾四处奔波找市场，找需求，做宣传。几天后，第一单来了。又过了几天，10多份订单涌了进来。如今，刘上四已经在长沙买了房子，孙子也在这边读书，定居了下来。

不过郭存勇仍牵挂着他的“可持续发展性”，他告诉记者：“我把他拉到长沙来，就不能害人家。现在在家乡卖油漆的生活刘老师是回不去了，所以我们不但要让他干好一年两年，更要让他长长久久、红红火火地干下去。”

2015年5月，韶山举办非物质文化遗产展览会，郭存勇现场发现一位高度近视的老人剪字功夫了得，急忙挤上去打听。老人名叫洪源，株洲攸县人，号称“中华一刀剪”，是世界吉尼斯纪录保持者。一把剪刀玩得溜转，大字可剪上千平方米，小字可剪一平方厘米，1个字、10个字、一首诗均可一刀剪成，遮眼剪、双手背后反剪均游刃有余。郭存勇求贤若渴，按照刘上四同样的待遇，把老人安排在二楼，给了他50平方米的工作室。

宝庆瓷刻传承人刘金铎，之前也不在长沙发展，最早他的工作室开在珠海。他告诉记者：“我正是被郭存勇的诚意打动，才选择了回乡传承宝庆瓷刻。”

“非遗+”模式广受推崇

北上广名校研学热门地

来到雨花非遗馆，首先映入眼帘的是一条独具特色的小吃街。在今年的“文化和自然遗产日”，这里举行了“万人同品·非遗美食节”主场活动，云集了长沙的火宫殿八大传统小吃制作技艺、衡阳的君玲食品传统手工技艺（粽子）、株洲的攸县坛子菜、湘潭的龙牌酱油酿造技艺、邵阳的武冈卤菜制作技艺等14个市州地理标志性非遗美食项目。

每到华灯初上的时间，这里便人流如织，不少父母带着孩子来压马路，品尝各地美食。来自常德的王先生告诉记者：“这里的常德擂茶很地道，很有家的味道，因为长大了工作忙，小孩不常回家，刚好让他品尝一下故乡的味道。”不但本地人喜欢逛雨花非遗馆，很多外地游客也纷至沓来。

雨花非遗馆自建立伊始，就首创了“非遗+”模式，“非遗”自然是非物质文化遗产，而一个“+”号便可链接上下游及周边产业，极大增加了非遗文产经济附加值，取得经济效益与社会效益的双丰收。

非遗可以加什么呢？首先是旅游，雨花非遗馆开设了30个非遗研学体验平台，让游客在参观非遗工艺品的同时可以参与各种传统手工艺制作，进行体验，增加了参与感。馆内设置有展示参观区、体验学习区、节目展演区、自由购物区，雨花非遗馆也逐渐成为文化地标，不少网红特地慕名来“打卡”，也带动了一波又一波游客前来，延伸文化旅游产业链，培育旅游消费新热点。

非遗传承要从娃娃抓起，雨花非遗馆也与教育联系紧密。不少学校找上门来，将这里作为“第二课堂”，体验学习传统文化，其中不乏北上广的名校。郭存勇介绍说：“北京四中就曾多次来到这里研学。他们第一次来之后，还让学生做出了内容详实的体验报告，当时我还以为对方是讲客套，没想到很快他们就来了第二批人。对方第一次来可能是因为礼貌，多次前来就肯定是喜欢这里了。除北京四中外，广州也有不少学校慕名而来。”郭存勇表示，现在在馆里就有一位中央民族大学的硕士生在传承扎染，还有不少大学生来找师傅做毕业设计。目前，雨花非遗馆已打造了全国中小学生研学实践教育基地，结合校本课程延伸开发非遗手工体验项目30多个，每年接待各级学生10万余人。

文创产品当下很火热，“非遗+文创产品”也成为雨花非遗馆拓宽市场的利器。在馆内，滩头高腊梅年画点烟器、二维码竹筐等充满巧思的文创产品比比皆是，湘南一带有名的竹艺在这里被融入计算器、鼠标和键盘的设计里，浏阳夏布、土家织锦、邵阳蓝印花布等则被制成床上用品，滩头年画甚至印到了手机壳上。

非遗还可以链接什么？展览演艺、科技、市场都可以接入其中。随着雨花非遗馆的力量越来越壮大，“非遗+”的内涵与外延也在不断地扩展。

“文创集市”与“匠人沙龙”

未来吸引万名设计师

目前雨花非遗馆已经聚集了来自全国各地的359个非遗项目，签约了200余名传承人。不过，郭存勇的雄心远不止这个数字，他希望将来有一天，雨花非遗馆能产生“聚集效应”，吸引1000到2000名匠人，成为湖南乃至全国的非遗文化中心。

幸好，雨花非遗馆的第一波入驻者已经产生了良好的“示范效应”，通过非遗圈子中的口碑传播，雨花非遗馆的美誉度越来越高，主动来此安家的匠人也越来越多。

郭存勇讲了一个故事，湖南某个市州隐藏着一位大师，之前他邀请了3年都不肯来。后来这位大师见同行在长沙做得风生水起，终于肯出山了。

即便如此，郭存勇每天的工作仍如履薄冰：“这么多匠人相信我，来了，我更要让他们都能经营得下去。俗话说，‘好事不出门，坏事行千里’，口碑塑造不容易，打破却很容易。如果有一家做不下去，很可能就有十家就放弃了来非遗馆的打算。”

匠人来了之后怎么办呢？郭存勇还希望把雨花非遗馆打造成所有设计师的创意中心。去年发生了一件事，当时郭存勇在馆内巡视，碰到了两个室内设计师，一问才知道他们是替人装房子遇到了瓶颈，两人在非遗馆内寻找灵感。刚好见到有位竹编师傅在做篓子，两人豁然开朗，将室内的一处吊灯换成了竹灯，这一匠心也得到了客户的好评。

这件事对郭存勇的触动很大，他向记者表示：“艺术都是触类旁通的，有些设计你在自己的领域想不出办法，但通过嫁接其他领域可能就迎刃而解了。如果我们的匠人有了一定的规模，能吸引全省甚至全国各地的设计师都能来找灵感，雨花非遗馆的影响力将更上一个台阶。”此后，他便很注重与各种设计师的互动，还有深圳设计师协会组团来此找灵感。

“传统手工艺要持续保持生命力，关键在于手工艺人的创新提升。”郭存勇感慨。如今的雨花非遗馆内，不仅“文创集市”定期开锣，郭存勇还打造了“匠人沙龙”，定期将手工艺人聚在一起，促进其交流合作、融合提升。

容纳1000到2000名匠人，吸引一万名设计师，对接两百万艺术爱好者和大中小学生，讲好湖南非遗故事，这是郭存勇在心中规划的蓝图。

为了这个目标，他至今仍然在全国各地奔波，只要某地藏着有特色的艺人，他都要第一时间了解。上个月，他就跑了河南和山东的多个地区。

郭存勇本是技艺精湛、生意红火的家具经营者，资产过亿元。他在从艺过程中发现好手艺越来越少，便萌发了“烧钱”搞非遗馆的想法。从筚路蓝缕到初具规模，他初心未改：“亏钱了，没关系，这是比我生命更重要的事业。”

“非二代”的传承与创新

当滩头年画搭上“抖音”

长沙晚报全媒体记者 宁莎鸥

雨花非遗馆中除了有很多资深工匠外，也不乏年轻的“非二代”。90后姑娘钟星琳就是其中一位，她出生在滩头年画世家，爷爷钟海仙、奶奶高腊梅是滩头年画的国家级代表性传承人，父亲钟建桐也是滩头年画代表性传承人。

由于父母平时工作很忙，钟星琳由爷爷奶奶一手带大，从小便看着他们印制年画长大。近几年，爷爷奶奶相继去世，也让她明白了家族技艺传承的重要性。

钟星琳还记得爷爷去世时，10月5日还在印年画、接受记者采访，第二天就过世了。她告诉记者：“爷爷在去世前一天都在做年画，这一技艺深刻印在了他们骨子里。祖辈念念不忘的，我作为孙女也要他们必有回响。”

钟星琳家中还有兄弟姐妹，但接手的条件都不太适合，她便毅然决然地辞去了央媒的工作，承担起了这一重任。

相比于老一辈手艺人，钟星琳的经营思路要开阔得多。目前，她跟淘宝等电商平台达成了合作协议，开起了网店。去年，钟星琳携滩头年画参加淘宝造物节，马云都亲赴展馆，现场体验了一把印制年画。钟星琳抓住这一机会，在抖音等网络媒体上推广了一把，她家的作品也成为了当季爆款，一时洛阳纸贵。钟星琳得意地告诉记者：“参加造物节是受我在媒体从业时认识的朋友之邀，做新媒体推广也是我在工作中获得的经验。”

最近，钟星琳还跟抖音达成了合作协议，传了几条短视频反馈都很不错。她也打算用专业的团队来制作更丰富的内容，让新媒体成为展示非遗技艺的新窗口。

相比于前辈固守一隅，“非二代”更关注开拓市场，并不讳言“钱”字。“不仅要有使命感，最好还能获得富足的生活，有自豪感，非遗才能一代一代传承下去。”近年来，钟星琳开发了不少文创产品，她将年画印在了红包上，印在了电子点烟器上，这些产品也都成为了时尚单品。如今，她还跟熟识的室内设计师一起，玩起了“私人订制”，不少客户都将年画作为装饰品纳入了新房中，在雪峰山顶的一幢度假别墅里，就有滩头年画装饰的样板房。钟星琳现在有了孩子，她也很自信地表示，会教孩子做年画，来接自己的班。（宁莎鸥）